CZUŁE nic – wakacyjne warsztaty teatralne dla młodzieży
Teatr
Warsztat
18 - 22 sierpnia 2025
sala im. Romana Sichrawy, MCK SOKÓŁ
Wstęp:
bezpłatny
Małopolskie Centrum Kultury SOKÓŁ oraz Stowarzyszenie Kultura Od Nowa zapraszają młodzież w wieku od 16 do 19 lat do udziału w pięciodniowych Wakacyjnych Warsztatach Teatralnych CZUŁE nic, które odbędą się w dniach 18-22 sierpnia 2025 roku w siedzibie MCK SOKÓŁ w Nowym Sączu.
Punktem wyjścia warsztatów staje się temat emocji trudnych do nazwania – tych, które w nas są, ale nie zawsze znajdują bezpieczne ujście. Tytułowe „czułe nic” odnosi się do stanu emocjonalnej zawiesiny – przestrzeni wewnętrznej, w której niepewność, pragnienie bliskości i niedookreślona samotność stają się źródłem autentycznego działania scenicznego. Podczas warsztatów uczestnicy będą mieli okazję do pracy w obszarze teatru fizycznego i improwizacji, a także do indywidualnej eksploracji własnych granic ekspresji. Projekt zakłada poszukiwanie form wypowiedzi artystycznej, które pozwolą opisać emocje bez uciekania się do jednoznacznych komunikatów. Szczególna uwaga poświęcona zostanie ciału jako nośnikowi przeżyć – jego napięciom, pamięci i gestowi scenicznemu.
Zajęcia prowadzone będą przez Małgorzatę Sowę (warsztaty aktorskie, improwizacja, tworzenie scenicznych etiud) oraz Sandrę Marmon (taniec współczesny, ruch sceniczny, kontakt improwizacja).
Metodologicznie projekt bazuje na podejściu „devised theatre” – uczestnicy nie pracują na gotowym scenariuszu, lecz wspólnie konstruują strukturę spektaklu na podstawie ćwiczeń, etiud, obserwacji i rozmów. Wykorzystane zostaną również narzędzia pedagogiki teatru, ćwiczenia z technik Stanisławskiego, Chubbuck i Grotowskiego. Każdego dnia młodzież będzie pracować nad rozpoznawaniem sygnałów płynących z ciała. Projekt zwieńczy autorski pokaz pracy – kolaż scenicznych obrazów, które w formie otwartego spektaklu zaprezentowane zostaną w ostatnim dniu warsztatów. Nie chodzi jednak wyłącznie o efekt artystyczny, ale o stworzenie bezpiecznej przestrzeni, w której młodzi uczestnicy będą mogli w sposób wolny, głęboki i świadomy wyrazić siebie.
Warsztaty obejmują cykl 5 spotkań w dniach 18-22 sierpnia 2025 r., w godzinach 10:00-14:00 (z przerwą). Dla uczestników przewidziany jest drobny poczęstunek w trakcie zajęć.
Na finałowy pokaz pracy warsztatowej zapraszamy w piątek, 22 sierpnia o godz. 16:00, do sali im. R. Sichrawy Małopolskiego Centrum Kultury SOKÓŁ w Nowym Sączu.
Uczestnicy, którzy wezmą udział we wszystkich dniach warsztatów, otrzymają imienne zaświadczenie o udziale.
Zajęcia prowadzone będą przez Małgorzatę Sowę (warsztaty aktorskie, improwizacja, tworzenie scenicznych etiud) oraz Sandrę Marmon (taniec współczesny, ruch sceniczny, kontakt improwizacja).
Metodologicznie projekt bazuje na podejściu „devised theatre” – uczestnicy nie pracują na gotowym scenariuszu, lecz wspólnie konstruują strukturę spektaklu na podstawie ćwiczeń, etiud, obserwacji i rozmów. Wykorzystane zostaną również narzędzia pedagogiki teatru, ćwiczenia z technik Stanisławskiego, Chubbuck i Grotowskiego. Każdego dnia młodzież będzie pracować nad rozpoznawaniem sygnałów płynących z ciała. Projekt zwieńczy autorski pokaz pracy – kolaż scenicznych obrazów, które w formie otwartego spektaklu zaprezentowane zostaną w ostatnim dniu warsztatów. Nie chodzi jednak wyłącznie o efekt artystyczny, ale o stworzenie bezpiecznej przestrzeni, w której młodzi uczestnicy będą mogli w sposób wolny, głęboki i świadomy wyrazić siebie.
Warsztaty obejmują cykl 5 spotkań w dniach 18-22 sierpnia 2025 r., w godzinach 10:00-14:00 (z przerwą). Dla uczestników przewidziany jest drobny poczęstunek w trakcie zajęć.
Na finałowy pokaz pracy warsztatowej zapraszamy w piątek, 22 sierpnia o godz. 16:00, do sali im. R. Sichrawy Małopolskiego Centrum Kultury SOKÓŁ w Nowym Sączu.
Uczestnicy, którzy wezmą udział we wszystkich dniach warsztatów, otrzymają imienne zaświadczenie o udziale.
Program
DZIEŃ 1: Teatr jako przestrzeń wyrazu
Zajęcia: ćwiczenia grupowe i zadania teatralne wspierające współpracę, zaufanie i komunikację. Wprowadzenie do pracy z przestrzenią sceniczną oraz ruchem scenicznym. Zajęcia z improwizacji opartych na słowie, rytmie i strukturze.
DZIEŃ 2: Dialog bez słów
Zajęcia: warsztaty z zakresu narracji niewerbalnej – ruchu, gestu, rytmu. Ćwiczenia z aktorskiego reagowania na działania partnera. Zajęcia taneczno-ruchowe wspierające orientację przestrzenną i umiejętność budowania dramaturgii scenicznej.
DZIEŃ 3: Konstrukcja sceny – temat i forma
Zajęcia: budowanie krótkich etiud na bazie wybranych tematów i tekstów. Warsztaty z narracji scenicznej – jak opowiadać historię ruchem, obrazem i głosem. Praca w mniejszych zespołach nad interpretacją tematu przewodniego, praca z tekstem i monologiem.
DZIEŃ 4: Kompozycja – tworzenie całości, praca z emocjami.
Zajęcia: selekcja powstałych etiud i ich układanie w spójną całość. Praca nad przejściami, rytmem spektaklu oraz elementami technicznymi. Zajęcia z pracy nad obecnością sceniczną, koncentracją i świadomym działaniem aktora w przestrzeni scenicznej, elementy warsztatu dramaterapii.
DZIEŃ 5: Pokaz pracy
Zajęcia: próby generalne z elementami scenografii i światła, rozgrzewka teatralna, ćwiczenia koncentracyjne. Finałowy pokaz przygotowanego spektaklu dla zaproszonej publiczności.
Zajęcia: ćwiczenia grupowe i zadania teatralne wspierające współpracę, zaufanie i komunikację. Wprowadzenie do pracy z przestrzenią sceniczną oraz ruchem scenicznym. Zajęcia z improwizacji opartych na słowie, rytmie i strukturze.
DZIEŃ 2: Dialog bez słów
Zajęcia: warsztaty z zakresu narracji niewerbalnej – ruchu, gestu, rytmu. Ćwiczenia z aktorskiego reagowania na działania partnera. Zajęcia taneczno-ruchowe wspierające orientację przestrzenną i umiejętność budowania dramaturgii scenicznej.
DZIEŃ 3: Konstrukcja sceny – temat i forma
Zajęcia: budowanie krótkich etiud na bazie wybranych tematów i tekstów. Warsztaty z narracji scenicznej – jak opowiadać historię ruchem, obrazem i głosem. Praca w mniejszych zespołach nad interpretacją tematu przewodniego, praca z tekstem i monologiem.
DZIEŃ 4: Kompozycja – tworzenie całości, praca z emocjami.
Zajęcia: selekcja powstałych etiud i ich układanie w spójną całość. Praca nad przejściami, rytmem spektaklu oraz elementami technicznymi. Zajęcia z pracy nad obecnością sceniczną, koncentracją i świadomym działaniem aktora w przestrzeni scenicznej, elementy warsztatu dramaterapii.
DZIEŃ 5: Pokaz pracy
Zajęcia: próby generalne z elementami scenografii i światła, rozgrzewka teatralna, ćwiczenia koncentracyjne. Finałowy pokaz przygotowanego spektaklu dla zaproszonej publiczności.
PROWADZĄCE
Małgorzata Sowa – aktorka teatralna, reżyserka, pedagożka teatru, absolwentka Szkoły Aktorskiej SPOT w Krakowie oraz Akademii Sztuk Scenicznych w Poznaniu. Od 2022 roku związana z Teatrem Nowym w Nowym Sączu, gdzie regularnie występuje na scenie, kreując role zarówno w repertuarze dziecięcym, jak i dla dorosłych widzów. Ma na swoim koncie ponad 20 ról teatralnych. Od ponad 12 lat prowadzi autorskie warsztaty aktorskie, łącząc różnorodne techniki pracy scenicznej z elementami dramaterapii i pedagogiki teatru. Od 2022 roku pełni również funkcję prezeski Stowarzyszenia Kultura Od Nowa, którego misją jest edukacja przez kulturę oraz upowszechnianie sztuki teatralnej na terenie Małopolski. W 2024 roku założyła firmę PROACT: sztuka działania, zajmującą się edukacją teatralną oraz integracją dziedzin takich jak aktorstwo, sztuka filmowa i psychologia.
Sandra Marmon – aktorka teatralna i filmowa, tancerka, choreografka oraz performerka. W 2025 roku ukończyła Akademię Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, filię w Bytomiu. W centrum jej pracy twórczej znajduje się ciało jako narzędzie wyrazu – interesuje ją łączenie ekspresji ruchowej z przekazem teatralnym. Bliskie są jej formy poszukujące i nieszablonowe, przekraczające granice między teatrem dramatycznym a teatrem fizycznym. W swojej praktyce sięga po techniki improwizacji ruchowej, choreografii oraz współczesne metody pracy z ciałem. Ma na swoim koncie autorskie monodramy, choreografie oraz doświadczenia aktorskie w spektaklach teatralnych i projektach filmowych.
Sandra Marmon – aktorka teatralna i filmowa, tancerka, choreografka oraz performerka. W 2025 roku ukończyła Akademię Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, filię w Bytomiu. W centrum jej pracy twórczej znajduje się ciało jako narzędzie wyrazu – interesuje ją łączenie ekspresji ruchowej z przekazem teatralnym. Bliskie są jej formy poszukujące i nieszablonowe, przekraczające granice między teatrem dramatycznym a teatrem fizycznym. W swojej praktyce sięga po techniki improwizacji ruchowej, choreografii oraz współczesne metody pracy z ciałem. Ma na swoim koncie autorskie monodramy, choreografie oraz doświadczenia aktorskie w spektaklach teatralnych i projektach filmowych.
Zgłoszenia
Zajęcia realizowane są bezpłatnie.
Zapisy odbywają się wyłącznie poprzez formularz online dostępny poniżej. Zgłoszenia przyjmujemy do 11 sierpnia 2025 r.
Uwaga! Liczba miejsc jest ograniczona – decyduje kolejność zgłoszeń.
Po przesłaniu formularza koordynator warsztatów potwierdzi udział, wysyłając wiadomość na adres e-mail podany w zgłoszeniu.
Zapisy odbywają się wyłącznie poprzez formularz online dostępny poniżej. Zgłoszenia przyjmujemy do 11 sierpnia 2025 r.
Uwaga! Liczba miejsc jest ograniczona – decyduje kolejność zgłoszeń.
Po przesłaniu formularza koordynator warsztatów potwierdzi udział, wysyłając wiadomość na adres e-mail podany w zgłoszeniu.
Formularz zgłoszeniowy
Warsztaty realizowane są w ramach projektu: 40. Festiwal Teatrów Dzieci i Młodzieży BAJDUREK.
Dofinansowanie

Kalendarium wydarzeń

Sztuka
Wernisaż / finisaż
Pasteliści Jubileuszowo - 30 lat Stowarzyszenia Pastelistów Polskich | wernisaż
14 sierpnia 2025, godz. 18:00 - 22:00
Galeria Sztuki Współczesnej BWA SOKÓŁ

Muzyka
Koncert
1000-lecie Korony Królestwa Polskiego. HISTORIA W PIOSENCE
21 sierpnia 2025, godz. 19:00
Instytut Dziedzictwa Niematerialnego Ludów Karpackich w Ludźmierzu