Teatr/Taniec/Performance
Muzyka
Taniec
Teatr
Festiwal
Plener
Spektakl / widowisko
15 sierpnia 2026
Sądeckie Planty, ul. Jagiellońska, Rynek w Nowym Sączu
Wstęp:
wstęp bezpłatny
Festiwalowa sobota wyprowadzi nas z codziennej rutyny wprost w tętniącą życiem, wakacyjną przestrzeń Nowego Sącza. Sądeckie Planty, ulica Jagiellońska i Rynek zamienią się w otwartą scenę pełną ruchu i spotkań z drugim człowiekiem. Pokazy bicyklowe, taniec i teatry uliczne sprawią, że porzucimy rolę chłodnych obserwatorów. Przygotujcie się na spektakle, które z jednej strony poruszą najgłębsze struny naszych najważniejszych ludzkich motywacji, a z drugiej – nakarmią oko i ucho znakomitymi estetycznymi doznaniami. Dajcie się porwać radosnemu, niewymuszonemu nastrojowi tego weekendu – to idealny moment, by bez barier włączyć się w naszą festiwalową wspólnotę.
PROGRAM DNIA
- Sądeckie Planty, godz. 12.30
ZESPÓŁ TEATRALNY GALIMATIAS Z ŻABNA – Przygody Szarusia - Jagiellońska, godz. 13.30
SALONIK BICYKLOWY - Rynek, godz. 18.00
POKAZY BICYKLOWE
TEATR SZCZĘŚCIE – Ale cyrki
TEATR KTO - Bal
LWOWSKI TEATR WOSKRESINNIA – Spotkać Prospera
ZESPÓŁ TEATRALNY GALIMATIAS Z ŻABNA
Grupa jest laureatem licznych festiwali i przeglądów teatralnych, w tym festiwali sztuki lalkarskiej, na których zdobywała nagrody i wyróżnienia. Jednocześnie młodzi artyści z powodzeniem odnajdują się również w teatrze żywego planu, podejmując różnorodne wyzwania sceniczne i udowadniając swoją wszechstronność oraz artystyczną dojrzałość. Z powodzeniem łączą artystyczną pasję, zaangażowanie i systematyczną pracę. Swoją działalnością pokazują, jak ważną rolę teatr może odgrywać w życiu młodych ludzi – rozwijając ich talent i wrażliwość. Zespół prowadzi Elżbieta Kijowska i Ewa Korus.
Przygody Szarusia
To opowieść o tolerancji, miłości i przyjaźni. Małe, odrzucone pisklę z czasem staje się bardzo ważnym członkiem społeczności podwórka. Dzięki swojej odwadze i determinacji ratuje wszystkich przed groźnym lisem. Ta pełna ciepła i wzruszeń bajka niesie uniwersalne przesłanie, że każdy, niezależnie od wyglądu czy pochodzenia, zasługuje na akceptację, przyjaźń i miłość. Pokazuje również, że prawdziwa wartość człowieka tkwi w jego sercu i czynach.
Grupa jest laureatem licznych festiwali i przeglądów teatralnych, w tym festiwali sztuki lalkarskiej, na których zdobywała nagrody i wyróżnienia. Jednocześnie młodzi artyści z powodzeniem odnajdują się również w teatrze żywego planu, podejmując różnorodne wyzwania sceniczne i udowadniając swoją wszechstronność oraz artystyczną dojrzałość. Z powodzeniem łączą artystyczną pasję, zaangażowanie i systematyczną pracę. Swoją działalnością pokazują, jak ważną rolę teatr może odgrywać w życiu młodych ludzi – rozwijając ich talent i wrażliwość. Zespół prowadzi Elżbieta Kijowska i Ewa Korus.
Przygody Szarusia
To opowieść o tolerancji, miłości i przyjaźni. Małe, odrzucone pisklę z czasem staje się bardzo ważnym członkiem społeczności podwórka. Dzięki swojej odwadze i determinacji ratuje wszystkich przed groźnym lisem. Ta pełna ciepła i wzruszeń bajka niesie uniwersalne przesłanie, że każdy, niezależnie od wyglądu czy pochodzenia, zasługuje na akceptację, przyjaźń i miłość. Pokazuje również, że prawdziwa wartość człowieka tkwi w jego sercu i czynach.
POKAZY BICYKLOWE
Potrzeba jest matką wynalazków! Przenieś się w czasie i poznaj niezwykłych konstruktorów, którzy w XIX w. prześcigali się w tworzeniu coraz to bardziej odważnych i ekscentrycznych jednośladów. Zapraszamy na fascynujące widowisko edukacyjne, które w niepowtarzalny sposób prezentuje ewolucję pierwszych rowerów. To dynamiczny pokaz pełen emocji, w którym zobaczysz unikalne, historyczne modele jednośladów.
Salonik bicyklowy
Retro fotograficzna zabawa w wolnostojącym FotoSaloniku bogatym w stylowe rekwizyty i elementy kostiumów do przymierzania.
Potrzeba jest matką wynalazków! Przenieś się w czasie i poznaj niezwykłych konstruktorów, którzy w XIX w. prześcigali się w tworzeniu coraz to bardziej odważnych i ekscentrycznych jednośladów. Zapraszamy na fascynujące widowisko edukacyjne, które w niepowtarzalny sposób prezentuje ewolucję pierwszych rowerów. To dynamiczny pokaz pełen emocji, w którym zobaczysz unikalne, historyczne modele jednośladów.
Salonik bicyklowy
Retro fotograficzna zabawa w wolnostojącym FotoSaloniku bogatym w stylowe rekwizyty i elementy kostiumów do przymierzania.
TEATR SZCZĘŚCIE
Pomysłodawcą i założycielem Teatru Szczęście jest Andrzej Talkowski – komik, magik, klaun, mim, twórca kabaretowy, jeden z artystów Piwnicy pod Baranami. Teatr Szczęście powstał jako instytucja łącząca teatr z tym, co najlepsze w szeroko rozumianym komizmie. Na naszych deskach występują utytułowani komicy, którzy w swoich autorskich spektaklach pokazują najzabawniejsze oblicze teatru i najbardziej artystycznie wysmakowane oblicze komizmu.
Ale cyrki
„Ale cyrki” to przedstawienie, w którym Klaun Feliks opowiada w klaunowski sposób o swoich podróżach, podczas których nauczył się sztuki klaunady. Każda z tych opowiastek jest pokazana z użyciem innych środków artystycznych. Zobaczyć zatem można wiele zabawnych scen i skeczów, m.in. skecz żonglerski (Klaun Feliks żongluje na 40 sposobów do 6 elementów), etiudę z użyciem pantomimy, scenę z użyciem iluzji komicznej, skecz muzyczny, w którym Feliks wspólnie z dziećmi tworzy orkiestrę na wiele instrumentów perkusyjnych, w tym ukulele, banjo i harmonijkę ustną, by odegrać brawurowo utwór finałowy. W atmosferze śmiechu i zabawy dzieci biorą aktywny udział w całym przedstawieniu.
Pomysłodawcą i założycielem Teatru Szczęście jest Andrzej Talkowski – komik, magik, klaun, mim, twórca kabaretowy, jeden z artystów Piwnicy pod Baranami. Teatr Szczęście powstał jako instytucja łącząca teatr z tym, co najlepsze w szeroko rozumianym komizmie. Na naszych deskach występują utytułowani komicy, którzy w swoich autorskich spektaklach pokazują najzabawniejsze oblicze teatru i najbardziej artystycznie wysmakowane oblicze komizmu.
Ale cyrki
„Ale cyrki” to przedstawienie, w którym Klaun Feliks opowiada w klaunowski sposób o swoich podróżach, podczas których nauczył się sztuki klaunady. Każda z tych opowiastek jest pokazana z użyciem innych środków artystycznych. Zobaczyć zatem można wiele zabawnych scen i skeczów, m.in. skecz żonglerski (Klaun Feliks żongluje na 40 sposobów do 6 elementów), etiudę z użyciem pantomimy, scenę z użyciem iluzji komicznej, skecz muzyczny, w którym Feliks wspólnie z dziećmi tworzy orkiestrę na wiele instrumentów perkusyjnych, w tym ukulele, banjo i harmonijkę ustną, by odegrać brawurowo utwór finałowy. W atmosferze śmiechu i zabawy dzieci biorą aktywny udział w całym przedstawieniu.
TEATR KTO
Teatr powstał w 1977 r. z inicjatywy grupy studentów Uniwersytetu Jagiellońskiego. W swojej działalności nawiązuje do formy teatru ulicznego, która pozwoliła wykształcić mu specyficzny język przekazu w większym stopniu oparty na ciele i ekspresji aktora, w mniejszym – na słowie mówionym. Teatr KTO brał udział w prestiżowych festiwalach na całym świecie oraz współtworzył widowiska plenerowe we Francji, Niemczech czy Norwegii. Od wielu lat organizuje Międzynarodowy Festiwal Teatrów Ulicznych ULICA, a także realizuje krakowskie projekty artystyczne – Noc Teatrów i Noc Poezji. Przez 48 lat, niezmiennie dyrektorem Teatru KTO jest Jerzy Zoń.
Bal
Spektakl, w którym taniec mówi więcej niż słowa, i którego rytm wyznacza pełna pasji i dynamizmu choreografia. Losy postaci odmalowane są plastycznym kolażem ciał aktorów, w pulsie muzyki – od swingowych lat 30., przez namiętne tanga lat 50., aż po żywiołowe współczesne rytmy. Każda epoka ma swój unikalny koloryt, a każdy taniec opowiada inną historię miłości, marzeń i przemijania. Pod względem inscenizacyjnym przedstawienie zachwyca bogactwem detali. Utkane z setek przedmiotów, gestów zapisanych w ciele i min, z rozmachem kreuje świat minionych epok. Przedstawienie, oparte na motywach kultowego filmu Bal Ettore Scoli, przekracza granice i zabiera w podróż, z której nie ma powrotu do zwykłej codzienności.
Teatr powstał w 1977 r. z inicjatywy grupy studentów Uniwersytetu Jagiellońskiego. W swojej działalności nawiązuje do formy teatru ulicznego, która pozwoliła wykształcić mu specyficzny język przekazu w większym stopniu oparty na ciele i ekspresji aktora, w mniejszym – na słowie mówionym. Teatr KTO brał udział w prestiżowych festiwalach na całym świecie oraz współtworzył widowiska plenerowe we Francji, Niemczech czy Norwegii. Od wielu lat organizuje Międzynarodowy Festiwal Teatrów Ulicznych ULICA, a także realizuje krakowskie projekty artystyczne – Noc Teatrów i Noc Poezji. Przez 48 lat, niezmiennie dyrektorem Teatru KTO jest Jerzy Zoń.
Bal
Spektakl, w którym taniec mówi więcej niż słowa, i którego rytm wyznacza pełna pasji i dynamizmu choreografia. Losy postaci odmalowane są plastycznym kolażem ciał aktorów, w pulsie muzyki – od swingowych lat 30., przez namiętne tanga lat 50., aż po żywiołowe współczesne rytmy. Każda epoka ma swój unikalny koloryt, a każdy taniec opowiada inną historię miłości, marzeń i przemijania. Pod względem inscenizacyjnym przedstawienie zachwyca bogactwem detali. Utkane z setek przedmiotów, gestów zapisanych w ciele i min, z rozmachem kreuje świat minionych epok. Przedstawienie, oparte na motywach kultowego filmu Bal Ettore Scoli, przekracza granice i zabiera w podróż, z której nie ma powrotu do zwykłej codzienności.
LWOWSKI TEATR WOSKRESINNIA
Lwowski Teatr „Woskresinnia” został założony w 1990 r. przez śp. Jarosława Fedoryszyna. Od pierwszych dni działalności teatr fascynował publiczność, prezentując dramat światowy, który wcześniej nie był wystawiany na ukraińskich scenach dramatycznych. Krok po kroku zespół wypracował własny, charakterystyczny język sceniczny, łączący tradycyjne aktorstwo psychologiczne z nowatorskimi formami wizualnymi i fizycznymi.
Od 1996 r. „Woskresinnia” specjalizuje się w spektaklach plenerowych. Rozmach i widowiskowość tych realizacji, połączone z mistrzowskim aktorstwem, przyniosły teatrowi szerokie uznanie oraz entuzjastyczny odbiór publiczności.
Spotkać Prospera
To zapierające dech w piersiach, bezsłowne widowisko plenerowe, w którym ogień, kolor, ruch i dźwięk tworzą język uniwersalny – zrozumiały dla każdego widza, niezależnie od wieku, doświadczenia teatralnego czy kulturowego kontekstu. Prowadzona przez magiczną postać Prospera opowieść wprowadza publiczność w świat monumentalnych szczudlarzy, fantastycznych machin teatralnych, migotliwych świateł, widowiskowej pirotechniki oraz sugestywnej, wielowarstwowej muzyki. Wszystkie te elementy splatają się w spójną, poetycką całość, która działa jednocześnie na zmysły, emocje i wyobraźnię.
Lwowski Teatr „Woskresinnia” został założony w 1990 r. przez śp. Jarosława Fedoryszyna. Od pierwszych dni działalności teatr fascynował publiczność, prezentując dramat światowy, który wcześniej nie był wystawiany na ukraińskich scenach dramatycznych. Krok po kroku zespół wypracował własny, charakterystyczny język sceniczny, łączący tradycyjne aktorstwo psychologiczne z nowatorskimi formami wizualnymi i fizycznymi.
Od 1996 r. „Woskresinnia” specjalizuje się w spektaklach plenerowych. Rozmach i widowiskowość tych realizacji, połączone z mistrzowskim aktorstwem, przyniosły teatrowi szerokie uznanie oraz entuzjastyczny odbiór publiczności.
Spotkać Prospera
To zapierające dech w piersiach, bezsłowne widowisko plenerowe, w którym ogień, kolor, ruch i dźwięk tworzą język uniwersalny – zrozumiały dla każdego widza, niezależnie od wieku, doświadczenia teatralnego czy kulturowego kontekstu. Prowadzona przez magiczną postać Prospera opowieść wprowadza publiczność w świat monumentalnych szczudlarzy, fantastycznych machin teatralnych, migotliwych świateł, widowiskowej pirotechniki oraz sugestywnej, wielowarstwowej muzyki. Wszystkie te elementy splatają się w spójną, poetycką całość, która działa jednocześnie na zmysły, emocje i wyobraźnię.
Kalendarium wydarzeń
Muzyka
Koncert
Koncert MUZYKA KARPAT: SŁOWIŃSKA | KONIECZNY
14 sierpnia 2026, godz. 20:00
Rynek, Nowy Sącz
Muzyka
Koncert
Koncert Letni. Zagórzańska Siła
15 sierpnia 2026, godz. 20:00
Scena plenerowa przy Instytucie Dziedzictwa Niematerialnego Ludów Karpackich w Ludźmierzu